Дрозд Владимир Григорьевич. Биография

Дрозд Владимир Григорьевич - Фото

Дата рождения: 25 июля 1939 года. Дата смерти: 23 октября 2003 года.

Родился 25 июля 1939 года в селе Петрушин Черниговского района Черниговской области. Окончив факультет журналистики Киевского университета, работал в разных периодических изданиях, в частности в газетах «Молодь України», «Літературна Україна», издательстве «Радянський письменник» и др. Автор нескольких повестей и рассказов: «Люблю синие зори», «Белый конь Шептало», «Ирей», «Ночь в сентябре»; романов: «Земля под копытами», «Одинокий волк», «Баллада про Сластёна», «Катастрофа», «Добрая весть», «Ритмы жизни», «Спектакль», «Дорога матери», «Новоселье», «Люди земли», «Инна Сиверская, судья», «Листья земли» и др. Жил в Киеве.

Скончался 23 октября 2003 года.

Награжден орденом «Ярослава Мудрого». Лауреат премии имени А. Головка, Государственной премии Украины имени Т.Г. Шевченко, международной премии Фундации Антоновичей (США).

Владимир Дрозд двадцатитрехлетним юношей издал первую книгу новелл и рассказов («Люблю синие звезды», 1962) и сразу был принят в Союз писателей.

Начав литературную работу как новеллист и продолжая изредка печатать новеллы, В. Дрозд постепенно утверждается как автор повести и романа.

Несколько особняком стоят в творчестве писателя романы-биографии «Ритмы жизни» (1974), «Дорога к матери» (1979) - о семье академика А. Богомольца, «Добрый весть »(1907) - о Ювеналия Мельникова,« малоросса »из Черниговской губернии, «Росийськопидданих», одного из первых марксистов в Украине Все написано неиндивидуализированного словом учебника по истории с обязательными для литературного произведения «художественными картинками». Но это, можно сказать, случайные - тематически и жанрово - для прозаика романы вовсе не случайны в психологическом, мировоззренческом плане: в целом все его произведения можно разделить на две группы - такие, которые мог бы написать «кто-то другой», и такие, которые мог написать только В. Дрозд.

С одной стороны - то бодренько и оптимистичное о колхозном селе (повести «Так было, так будет »,« Новоселье », 1987), о неусыпной справедливость советской юриспруденции («Инна Сиверская, судья», 1983), о тех же героях-революционеров.

С другой - произведения, которые мог написать только В. Дрозд и которые не имели «зеленой улицы »: повесть« Оборотень », на всякий случай переназвана в издательстве на «Одинокого волка», шла к читателю двенадцать лет, «Ирий» - шесть; опубликован только в журнальном варианте роман «Катастрофа» (Витчизна. 1968. № 10) - более двадцати и т.д.

По глубине волнующе-достоверного самоанализа персонажа-писателя из романа «Спектакль» Ярослава Петруни, раздвоенного на «чиновника от литературы» и действительно талантливого литератора, за неимением характера, чувство долга перед людьми, эгоизм, жизненные обстоятельства не смог себя реализовать, выразительно прочитывается проблема раздвоения, расщепления творческого сознания самого автора.

Биография писателя - «сын колхозника из глухого полесского села» сразу после школы стал журналистом в районной газете, окончил университет, дорос до известного столичного писателя - вошла в его произведения как продуктивный литературный прием, устойчивый архетип его творчества.

Основные произведения - повести и романы «Маслины» (1967), «Семирозум» (1967), «Ирий» (1974), «Катастрофа» (1968), «Спектакль» (1985), «Листья земли», много новелл - изображают, повторяют, доосмислюють полесскую Йокнапатофа, малый вселенная, имеет все признаки большого мира, с центром в Пакула. Если кто-то из героев и вырывается за пределы этого мира, то за подтверждением своего бытия возвращается назад, в Пакуль.

Пакульський мир герой Дрозда, выходя за свои пределы - улетая в Ирий (Ирием называется первая остановка «отлета» автобиографического героя, городок, куда его, подростка, забирают дядя и тетя заканчивать школу), то Андрей Литвин («Маслины»), или Петруня («Спектакль»), или Харлан и Шишига («Одинокий волк», 1983) - берет с собой хотя бы и не хотел: он, мир, земля, навечно высечены в его душу и память. Каждый возвращается в Пакуль – физически или мысленно, как возвращаются птицы из теплых краев, как возвращается туда сам автор в своих произведениях. Пакуль - место, откуда берет начало и где заканчивается мистерия человеческого жизнь Дроздовой героя, эдемский сад его невиновности (грехопадения происходит вне мира Пакула) и долина плача, раскаяния и искупления, куда возвращается его душа на страшный суд совести. Эта исповедальность, разрушающий защитные - словесные, поведенческие - стены между человеком и миром, анатомирует, «разоблачает» человеческую душу, открывая миру, всевышнему все ее движения, нервы, страсти, открывает и общее психологическое состояние данной человеческой души. В прозе В. Дрозда это прежде всеобщий состояние раздвоения. Он розчахуе на кардиограмме время именно 70-х годов и авторское сознание, и сознание героев - раздвоение между селом и городом, между голодным детством и сытым благополучием зрелого возраста, между искренностью и вдаванистю, игрой, между правдой и правдоподобием, талантом и графоманством - на две души, отражая психологию абсурдного общества «развитого социализма», психологию действительно нового человека, как воспитали коммунистические экспериментаторы.

Герои В. Дрозда, уроженцы забитого и бесправного колхозного мира, мечтая вырваться из него, вступить в мир феодальный, «вищеньких», пытались допьясты прежде всего его вещественные знаки, как вехи восхождения вверх, - маслины, галифе, портфель, шапку, сапоги, машину, импортную одежду. Безоговорочно принимали и «Моральные» законы мира номенклатуры: учились умело врать, знали, как и о чем надо писать, чтобы быть опубликованным, и т.п. Для этого должны отрекаться себя вчерашнего, настоящего, что и порождало трагедию раздвоения души, а следовательно - отравление ее лицемерием, ложью, мнимыми страстями. В. Дрозд ставит в своей прозе проблему экологии души, часто запущенной до такого предела, когда она уже не способна самоочиститься.

Герои Дрозда постоянно играют как актеры, мир для них - сцена в театре – или помещения учреждения с лестнице - низ и верх («Одинокий волк»), или плантация свеклы вблизи родного села («Спектакль»), и жизнь их - спектакль, где и смерть - только переодевания за кулисами жизненного театра. Собственно, такой и есть концепция жизни в прозе В. Дрозда - бесконечный спектакль, мистерия жизни человечества, «согласно религиозным представлениям: девственность, грехопадение, труд в поте лица, барахтанье среди мелочей, путаница идей, желаний и - страшный суд и раскаяние, и искупление »(« Спектакль »).

Они так выкладываются на роли, сосредоточивают на них все внутренние ресурсы, прирастают к ним, потеряв способность к личностному, интимного, искреннего общения. Есть у него и герои, которые не играют, живут, - это сосед Сластена, тракторист Николай («Баллада о Сластена», 1983), Большой Механик и Прагнимак («Одинокий волк»), дядя Кирилл («Маслины»), «принципиальные и упорные светочи духа, известные и любимые трудовым людом »- настоящие писатели (« Спектакль »). Но слишком уж они плоские и невыразительные, по сравнению с типичными дроздивськимы героями, просто стафажни фигуры в глубине сцены, где разыгрывается спектакль жизни типичных героев.

Особняком стоит Галя Поночивна, украинская мать из повести «Земля под копытами» (1980), написанной в иной манере - другой жизненный материал, не только во времени, а и психологически - война; другая поэтика, другая концепция жизни и человека. Множество раз фашисты убивали Поночивна, и убить не могли, она и умереть не имела права, потому дети и «столько работы на одни руки», и надо кому и после войны возделывать землю и украшать. Реальная и одновременно легендарная Поночивна олицетворяет бессмертие нашего народа и материнской любви, вечное материнское начало жизни.

С произведениями В. Дрозда, такими, как повести «Ирий», «Замглай», «Баллада о Сластена »,« Одинокий волк », новеллы« Солнце »,« Три волшебных жемчужины »,« Белый конь Шептало », связанные достижения причудливой прозе, украинского варианта модного в литературе 70-х мифологизму. Надо сказать, художественная условность у В. Дрозда вполне оригинальная, непонуждаемое, причудливо-раскованная, вырастает из традиций национальной «Химерии» и демонологии - и литературной (В. Дрозд подчеркивает влияние на него Гоголя и Лесиной «Лесной песни»), и фольклорной - сказки, легенды, предания, бывальщины, обломков славянской мифологии, которая по сей держится «полесских лесов и болот со всем их чертовщиной ». Густая мифологичность, а другого более философского плана, пронизывает все клетки отмеченного Шевченковской премией романа «Листья земли». Оригинальный В. Дрозд и в своей автобиографической «Повести-шоу» «Музей живого писателя ...» (1994). И все же, по словам писателя, его «всегда интересовало, что сказать, а не как сказать », стиль, форма - производное, а главное для него в литературном произведении« не литература, а душа ». Собственно, человеческая душа, состояние души современного человека, именно трагедия деформации, раздвоение души советского украинский, зачастую, как сам автор, интеллигента в первом поколении, болезненного расщепления ее в условиях больного общества, а также ее экология, спасение души и является основным предметом исследования, главным героем прозы В. Дрозда.

С Андрусив

История украинской литературы ХХ века - Кн. 2. - М.: Просвещение, 1998.

Поделиться страницей